发布时间:2024-08-29 05:21:30 来源: sp20240829
大河网讯(记者 宋向乐) “汴水流,泗水流,流到瓜州古渡头。吴山点点愁。”唐代诗人白居易的这首词讲的是男女之相思,其中也蕴含了沟通中国南北的隋唐大运河水系。开封,古称汴州,以汴河得名。汴河,是隋唐大运河的重要一环,北宋时期是通往京城的黄金水道,通过它,几乎供给了整个京城的物资需求。
州桥及附近汴河遗址,既见证了历代汴河的变迁、水运的兴衰,又见证了朝代的更替、城市的叠加。“运河千年‘豫’新生”,汴河水运兴东京。
汴绣也称“宋绣”,是流行于河南开封一带的传统刺绣艺术,因产生于北宋都城汴京而得名。北宋时期汴京刺绣业兴盛,已达到较高的技艺水平,故《东京梦华录》中对其有“金碧相射,锦绣交辉”之誉。2008年,汴绣进入第二批国家级非物质文化遗产名录。
89岁的王素花是汴绣国家级非物质文化遗产代表性传承人,针来线往地和汴绣打了一辈子交道。在专注汴绣的60多年里,王素花心不离绣、针不离手、手不离线,形成了自己独特的刺绣风格,创出蒙针绣、平针绣等十几种新针法。其作品针法细腻、造型生动,具有鲜明的立体感和浓郁的地方特色。她还创新运用乱针绣等针法技艺,一定程度上填补了汴绣技艺的某些空白。
一件汴绣作品,得经过选料、扎制、上绷子、上浆子、上图、描摹、配线、绣制、整理等十几道工序。“选料,得根据所绣作品选择缎料颜色、规格,还不能有细微的瑕疵;上绷子,就是把要绣的缎料固定在绷架上,根据作品尺寸大小选择合适的绷子,要松紧适度、使缎面平直……”王素花说,要使绣品达到平、齐、光、亮、净的要求,每道工序都得精细入微、做到完美,这得靠长年的经验积累和每时每刻的精心琢磨。
1935年,王素花出生在河南省封丘县的一个农村家庭。受长辈的熏陶和影响,王素花自小就喜爱汴绣。1957年,她入职开封汴绣厂。
1958年,王素花接到绣出《清明上河图》的任务。为了能把作品绣好,王素花首先带领专项小组沿街串户,收集老的绣片,从中细心琢磨传统针法。同时,她一有空就到乡下,观察毛驴的毛色、耕牛的形态、骆驼的习性;多次跑到黄河边,到大船上体验生活,看纤绳有几股、船工怎样盘绳;只要看到树上有鸟窝,就要仰头看上一阵子,看它的结构、材料、色泽。
之后,她又到北京看了《清明上河图》真迹。边看边琢磨边念叨着:“小毛驴,白肚脐儿,悠针绣,可传神儿;乌鸦窝,柴草多,交叉绣,有鸟落……”
回到厂里,她就带着姐妹们反复试验,创出了十几种新的针法,又结合传统针法,绣制出《清明上河图》,并被国家博物馆收藏。
针法有数,艺无止境。几十年来,王素花心不离绣、针不离手、手不离线,形成了自己独特的刺绣风格。
“色彩淡雅、工艺精细、层次分明、生动逼真,这是我对每幅绣品的基本要求。”王素花指着刚绣制的张大千的《写意莲花》说,达到基本要求不是很难,难的是要看懂原作,巧用针法,赋予它新的艺术生命力。“你看,这莲花的叶子,用蒙针绣,重在写意;这朵莲花,用悠针绣,看着花瓣都鼓了起来,突出了写实效果。虚实结合,就丰富了原作的意蕴。”
“这是几年前绣的《千里江山图》长卷,央视虎年春晚舞台上,舞蹈诗剧‘《只此青绿》——舞绘《千里江山图》’选段惊艳亮相,我可高兴了,趁着热劲再绣几幅《千里江山图》局部小品。”
1990年创立素花宋绣工艺有限公司时王素花说:“党和政府培养了我这么多年,又给了我那么多的荣誉,自己还没来得及报答,宋绣就是我的生命,我要用自己掌握的技艺回报社会。”
大运河不仅是一条经济命脉,也是文化传播的通道,它促进了南北文化的交流融合,使得开封成为当时的文化中心之一。在这种环境下,汴绣技艺吸收了南北绣法之长,形成了自己独特的风格,既有北方的粗犷豪放,又兼具南方的细腻精致,提升了其艺术价值和影响力。
据史料记载,北宋时期,随着大运河的畅通,尤其是汴河作为连接黄河与淮河的主要水道,极大地促进了开封的物资交流和商业繁荣。城市的繁华吸引了大量人口聚集,为包括刺绣在内的各种手工业提供了广阔的市场和需求基础。汴河的便利交通使得丝织品等原材料能够便捷地进入开封,为汴绣的生产提供了丰富的物质资源。
“北宋时开封皇宫内的‘文绣院’集中了众多绣工,专门为皇室制作绣品,这体现了汴绣与宫廷文化的紧密联系。同时,随着技艺的逐渐普及,汴绣也从宫廷走向民间,促进了技艺的传承和发展,形成了广泛的社会基础。”开封当地相关工作人员介绍。
大运河的繁荣带动了开封的国际贸易,使汴绣等工艺品有机会远销海外,进一步提升了汴绣的知名度和地位。汴绣因此成为开封乃至中原地区的重要文化符号,代表了那个时代的手工艺水平和审美趣味。
“我希望把汴绣送进寻常百姓家,让大家都能买得起、用得上汴绣。”如今,已是满头银发的王素花仍在为汴绣传承坚守着。大运河及其汴河段的开凿与维护,为开封汴绣的兴起、发展及传播提供了不可或缺的经济、文化和交通条件,两者共同见证了开封作为北宋都城的辉煌历史。 【编辑:曹子健】